Live action, animation & post-production piece for the music video OCIO,
the first single from BALARRASA’s upcoming album PIXEL, to be released by MAZMORRA.
the first single from BALARRASA’s upcoming album PIXEL, to be released by MAZMORRA.
Original idea ALEX PACHÓN
Production, direction & editing CHEMA CASTAÑO
Cinematography FERNANDO L. GÁLVEZ
Graphics ALEX PACHÓN & ABRAHAM MORENO (On Graphics)
Production, direction & editing CHEMA CASTAÑO
Cinematography FERNANDO L. GÁLVEZ
Graphics ALEX PACHÓN & ABRAHAM MORENO (On Graphics)
Hay canciones que desde la primera escucha sabes que son especiales. OCIO, de BALARRASA, es una de esas joyas raras: una pieza de pop preciosa que me hizo mucha ilusión acompañar en lo visual, aportando a su concepto y desarrollo.
Rodado en dos jornadas por los espectaculares paisajes de La Siberia extremeña—reserva de la biosfera por la UNESCO—el vídeo está inspirado en los estudios del director de fotografía iraní Alí Taghadosi. Más que construir un relato tradicional, la intención es crear una secuencia de imágenes que sugiere una historia mayor, una que permanece fuera de campo. Una especie de acercamiento analítico a momentos de una película que nunca existirá.
Más allá de esta estructura narrativa abierta, el vídeo funciona también como una exploración sutil de la composición fotográfica en cine. A través de animaciones integradas, se señalan principios visuales como la regla de los tercios o la simetría dinámica. Estos elementos no solo orientan la mirada, sino que añaden una capa didáctica, convirtiendo el videoclip en un estudio poco convencional sobre la estética cinematográfica.
Este diálogo entre imagen real y animación funcional es algo que llevo tiempo explorando. Comenzó con mis talleres CHOREOGRAPHICS—laboratorios de cuerpos y gráficos en movimiento—y continúa con mi próximo proyecto COREA, The Kinect Dance Alphabet, donde una bailarina traza cada letra del abecedario con su propio cuerpo.
Una referencia fundamental en esta investigación han sido los LINES – Improvisation Technologies de William Forsythe, una serie de video-tutoriales donde el legendario coreógrafo emplea gráficos geométricos sencillos en postproducción para explicar sus teorías de improvisación en danza contemporánea. Me parece precioso este enfoque, donde lo visual es tan bello como útil. Esa dualidad—entre lo estético y lo pedagógico—es algo que me interesa profundamente y que intento integrar en todo lo que hago.
Este proyecto se ha realizado con mucho cariño y con los recursos justos, y me alegra mucho haber podido formar parte de él. BALARRASA es un artista al que admiro profundamente y al que deseo que cada vez más gente descubra.
Some songs strike you as special from the very first listen. "OCIO" by BALARRASA is one of those rare gems—a beautifully crafted pop song that I was fortunate to be involved in, contributing to its visual concept and development.
Shot over two days in the stunning landscapes of La Siberia, Extremadura—a UNESCO Biosphere Reserve—the video is deeply influenced by the cinematographic studies of Iranian director of photography Ali Taghadosi. Rather than constructing a traditional narrative, the aim was to create a sequence of images that suggest a larger story, one that remains just out of frame. The result is something between a teaser and a trailer: a glimpse of a film that doesn’t exist but lingers in the viewer’s imagination.
Beyond its narrative abstraction, the video also serves as a subtle exploration of cinematographic composition. Integrated animations highlight key visual principles such as the rule of thirds, center-dominant eye, and dynamic symmetry. These elements not only guide the framing but also add an educational layer, turning the video into an unconventional study of cinematic aesthetics.
This interplay between live-action and functional animation is something I have been exploring for years. It started with my CHOREOGRAPHICS workshops—laboratories where bodies and graphic elements interact dynamically—and continues with my upcoming project COREA, The Kinect Dance Alphabet, where a dancer traces every letter of the alphabet with her own body.
A major inspiration in this research has been William Forsythe’s LINES – Improvisation Technologies, where the legendary choreographer uses simple post-produced geometric graphics to illustrate his improvisation principles in contemporary dance. I find these visual tools strikingly beautiful, yet their real power lies in their didactic value. This duality—between aesthetics and function—is something I constantly reflect on and integrate into my creative process.
This was a project made with passion and care, and I’m truly grateful to have been part of it. BALARRASA is an artist I deeply admire, and I hope more people will discover his music.
